Transmitindo Via web en Vivo

Transmitir videos a través de Internet puede lograrse de forma sencilla gracias al programa gratuito Windows Media Encoder de Microsoft, así como con otros servicios online. A continuación una guía para realizar nuestra primera transmisión en vivo devideo. 

Capturar video, codificarlo y transmitirlo para ser visto a través de una red local o por Internet es un proceso muy sencillo gracias a Microsoft Windows Media Encoder. Los componentes necesarios que requieres para realizar la transmisión son: 

Cámara de video con salida RCA o Firewire 

Requerimos de una cámara de video que nos servirá para capturar el video. Y es importante verificar las conexiones y cables que nos servirán para conectarla al equipo de computación. La conexión RCA se identifica por sus conectores: un cable amarillo (video), un cable rojo y blanco (salidas de audio). 
 
Algunos equipos modernos incluyen conectores Mini-RCA en un extremo, identificado por unsolo conector negro y que tradicionalmente se conecta a la cámara.Mini RCA 

La conexión Firewire fue introducida por Apple y sirve para transmitir datos a alta velocidad entre equipos digitales. Existen cables de 4 y 6 pines. Tradicionalmente las cámaras y equipos como laptops incluyen las conexiones de 4 pines. 
 


Tarjeta capturadora de video con RCA o una tarjeta Firewire 
 
Tome nota que algunas laptops ya incluyen en su configuración la conexión Firewire de 4 pines. En algunas configuraciones se tendrá una computadora con una tarjeta Firewire de 6 pines y una cámara de 4 pines. Es importante buscar el cable adecuado para lograr la conexión 

Equipo de computación para realizar la codificación del video 

Se recomienda una configuración mínima de 256 de ram (512 recomendable), procesador Pentium III de 1ghz o mayor, espacio en disco suficiente (cada hora de video equivale aproximadamente a 200mbs de espacio), Windows XP (para la versión 9 del Media Encoder), o Windows 2000 (para la versión 7). 

Instalar el Windows Media Encoder 

La última versión disponible es el Windows Media Encoder 9, funcionando únicamente en Windows XP. La descarga es de aproximadamente 9mbs. Si se cuenta con Windows 2000 o 98 se puede instalar la versión 7.1 de este programa. 

Conexión a Internet de banda ancha y un IP público (si deseamos transmitir a través de Internet) 

En este punto es importante consultar a nuestro proveedor de Internet, o al administrador de la red, las opciones de conexión disponible que tenemos y que incluyan un IP público. Normalmente, los servicios de ADSL se ofrecen con un IP privado que no permitirán transmitir video, pero por un valor adicional a la mensualidad es posible alquilar un IP público. 

Recomendamos además una conexión de 512kbps o mayor para poder transmitir video con buena calidad. Es importante entender que a mayor audiencia de nuestra transmisión, mayor deberá ser nuestra capacidad de transmisión. Si la transmisión será únicamente para la red local, no es necesario el IP público y bastará con el IP privado que tiene el equipo para conectarsea la red para que los demás usuarios puedan recibir la señal. 

Procedimiento para transmitir el video 

* Debemos poner a funcionar la cámara de video, filmando el evento que vamos a transmitir. Es importante que se utilice un videocasete para ir grabando directamente la filmación y así evitar que la cámara se apague ya que la gran mayoría de videocámaras se apagan luego de algunos minutos de inactividad. Además, el guardar copia del evento en videocasete nos servirá posteriormente para cualquier trabajo de post-producción o edición del material. 

* Debemos conectar la cámara de video a nuestro equipo de cómputo. Recordemos que podemos utilizar ya sea la entrada Firewire o RCA del equipo para este fin. Una ventaja de trabajar con Firewire es su mayor compatibilidad con el Windows Media Encoder. Incluso el mismo Windows Xp detectará la cámara automáticamente en nuestro sistema operativo si la conectamos por medio de Firewire. 

* Debemos ejecutar el programa Windows Media Encoder. Al iniciar el programa tendremos un asistente para generar una nueva sesión. Debemos seleccionar la opción de “Broadcast a live event”. 
 

1. A continuación debemos seleccionar los dispositivos de audio y video que utilizaremos para nuestra transmisión. Algunos usuarios que cuentan con Firewire pero además una excelente tarjeta de audio, podrían utilizar tanto RCA para obtener el audio, y Firewire para el video. Y será en esta pantalla donde deberán notificar que utilizarán la fuente de transmisión de videoindependiente de la fuente de audio. 
 

2. Luego debemos seleccionar el modo de transmisión de nuestra captura. Para nuestro caso, utilizaremos la opción de “Pull from encoder”, lo que permitirá que los usuarios vean la transmisión directamente desde nuestra computadora. En un futuro tutorial hablaremos de la conexión con la alternativa de conectarse con un servidor de Windows Media Services. 
 

3. Luego definiremos el puerto que utilizaremos para la transmisión. Usualmente podemos utilizar el puerto “8080” que es el estándar, pero si requerimos de otro puerto podemos utilizar la opción de “Find free port” para encontrar otra alternativa. El nombre de la máquina lo detecta automáticamente y no se puede cambiar y será una forma de acceso a nuestro video a través de la red local. 
 

4. A continuación debemos seleccionar el tipo de codificación que tendrá el audio y video de nuestra transmisión. Hay una gran variedad de opciones para seleccionar y todas dependerán de la capacidad de transmisión que tengamos (esto en cuanto a la conexión de Internet disponible). 

Dejaremos la opción de "Multiple bit rates video (CBR)" y de "Multipe bit rates audio (CBR)".

Las alternativas de Bit rate dependerán de la cantidad de usuarios que esperamos. Si tenemos una conexión de 1024kbps y tendremos a 2 usuarios conectados con conexiones promedio de 512kbps, una buena alternativa sería seleccionar 340kbs y además 148kbps. Así, dependiendo la calidad de su conexión, será la calidad del video que les transmitiremos 
 

5. La siguiente opción nos permitirá guardar una copia local del archivo .wmv que estaremos transmitiendo. Es muy útil guardar esta copia si a futuro nos interesa retransmitir este video a través de un servidor de Windows Media Services, o incluso ofrecer una alternativa de descarga del video. 
 

6. La próxima alternativa nos permite incluir un video de introducción, de créditos o despedida y de intermedio para la transmisión. El de introducción se presenta a los usuarios cuando inician la conexión hacia nuestra transmisión. Para activar esta opción requerimos de los videos en formato .wmv. 
 

7. Finalmente debemos identificar nuestro video incluyendo un título, autor, datos de copyright y descripción. 
 

8. Veremos en pantalla un resumen de todas las características que hemos seleccionado y solo faltará indicar que al finalizar este asistente, podemos iniciar la transmisión. 
 

9. Ahora estaremos transmitiendo el video que estamos capturando con nuestra cámara de video. Veremos algunos detalles de la transmisión en nuestra pantalla. 
 

Y ¿cómo nos verá nuestra audiencia? 

Los que deseen ver la transmisión requerirán del Windows Media Player 7.1 o posterior. Deberán ir a la opción de File > Open URL e ingresar el IP y el puerto del que estamos transmitiendo. Si en caso se conectan a través de la red local, bastará con ingresar el nombre del equipo y el puerto que se está utilizando para transmitir. 
 
Y con esto hemos realizado nuestra primera transmisión en vivo de video. Esperamos explorar otras opciones en software y equipo a futuro. Cualquier duda o comentario de esta guía será bienvenida a través de los comentarios. Además, puedes revisar el artículo sobre Vlogs y televisión en Internet y los servicios que existen actualmente. 






Fuente: www.maestrosdelweb.com 

Videos

en 18 de Marzo - Defensa, San Telmo.

En el dia 18 de Marzo presentaremos la película " Postales de Leningrado" e finalizamos el primer ciclo de cine sumergido con ganas de seguir.















Abajo imagenes de las sesiones anteriores.


Gunatanamera en 11 de Marzo

La Teta Asustada

Estomago

JUEVES 21hs.

CHE & BACANA .

DEFENSA, 1344.

San Telmo, Buenos Aires.

ciclo LATINOAMERICANO de cine SUMERGIDO

El “cine sumergido”, podemos decir que es el cine que no alcanza la superficie de la pantalla, porque no responde a las expectativas diseñadas por el poder cultural de turno. Invitamos a todos a sumergirse en esta viaje audiovisual hecha con el sabor e la salsa de nosotros latinoamericanos.

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA....

LOS ESPERAMOS en el CHE y BACANA!!!!

Taller en la Calle - Pequeñas actitudes audiovisuales

Intervención urbana realizada en Vitória - ES - Brasil.

taller
experimentación audiovisual
scena de la ficcón
inesperado del documental
colores de video arte
musica de video clipe
indefinicion
para jugar
libremente
imágenes

manipulación de imágenes en vivo

cine en vivo

multiprojecciones

dibujo e animación

Hicieran parte :

Magali Recien

Fabíola Melca

Thiago Raft

Tais Lobo

Amanda Freitas

quintal móbile em dezembro de 2008

Links --- música libre!

» http://www.recetasmusicales.com/?p=13
Interesante podcast sobre música realizado por Pep Gómez, que, casi siempre, graba desde su estudio en Castellón. Esta vez se ha marcado un especial sobre música libre donde los músicos dicen cosas fantásticas. // 21 Oct 07



Extracto de Lúpulo
» http://extractodelupulo.net
Extracto de Lúpulo fue, durante sus primeros tiempos, unos moraos que decían que tenían un grupo. Sin local ni instrumentos y en realidad sin músicos de verdad. En 2006 dieron el siguiente paso. Grabaron un disco en el que metieron todas sus canciones de la mejor manera que saben en directo!!! SI señor, como los buenos.
Además copyleftmente así que a disfrutarlos. // 07 Oct 07



Amp Fiddler
» http://www.ampfiddler.com
Después de Steve Wonder hay más crema que Jamiroquai. Desde Detroit llega Amp Fiddler por ejemplo. Parte de los George Clinton’s Parliament y Funkadelic durante los 1970s y 80s así que sabe lo que se hace. // 24 Sep 07



Weapon of Choice
» http://www.weaponofchoice.net
Si te piensas que el frikysmo escénico y el funk ya son cosa del pasado mejor te pasas por la web del amigo Lonnie "Meganut" Marshall, es decir, los Weapon of Choice.
Si es que cuando se toca tan sobradamente uno se puede permitir intentar ser más marciano que Bootsy y decimos intentar por que nádie lo consigue :)

(Gacias Eva H. por traerme a la memoria a esta banda) // 20 Sep 07



los riojanos 'Error Fatal' presentan su segundo trabajo 'Nacidos para perder'
» http://www.errorfatal.net
Otro grupo pionero en lo del copyleft vuelve a la carga. Como suele decir Garba, guitarra del grupo 'Nuestro Rocanrrol son cuatro acordes pero si los tocas con dos cojones parecen hasta cinco'.
Son como los han parido, naturales y con caña, como las tapas. // 15 Sep 07



Heroes Locales
» http://www.heroeslocales.com
Una web abierta a la participación del público que simplemente pone a disposición del respetable material bajo licencia copyleft. Lo hacen muy finamente, cosa de agracecer. // 28 Jun 07



agenbite of inwit
» http://inwit.tk
De la manita de la Barca de Sua aparece una web de poesia. Más bien alrevés, primero fue la letra y después la música. Tanto da.
Copyleft como no puede ser menos la cultura que se autorespeta. // 19 Jun 07



la aceituna negra
» http://www.myspace.com/laaceitunanegra
La Aceituna Negra responde a un proyecto de creación y distribución de música libre, bajo la licencia CopyLeft (Creative Commons). Es, simple y llanamente, el nombre de las ganas de hacer música de una persona que no quiere encasillarse en un sólo género. Acústica, Rock, Blues, A Capella...Según el día, según el tema, y según las posibilidades. // 08 May 07



Open source food
» http://www.opensourcefood.com
Siempre ponemos como ejemplo de conocimiento libre el mundo de las recetas y la cocina por que sencillamente nadie se preocupa de quien narices inventó la tortilla de patatas ni de sus derechos de autor.

Aquí una web que bajo ese mismo espíritu te permite poner recetas online. // 12 Abr 07



Free Albums Galore
» http://freealbums.blogsome.com
Marvin mantiene un blog donde referencia albums completos de musica libre.
Una genial iniciativa pues los criterios son interesantes y además se molesta en escribir al respecoto de la música que publica pues se la escuchan antes.
// 05 Abr 07



La Barca De Sua
» http://www.labarcadesua.org
Banda granadina que publica un primer trabajo bajo licencia copyleft. En lo estilístico somos parientes cercanos :) así que estamos encantados de recibir y emitir más lejos sus vibraciones. // 04 Abr 07



vidaperra.net
» http://www.vidaperra.net
Bastante perra es la vida del músico. Vidaperra se emite todos los miercoles de 23:30 a 1:00 de la madrugada en Radio Utopía, 102.4 FM www.radioutopia.es pero también abren uin portal para que quien quiera pueda dar a conocer su trabajo musical. // 01 Abr 07



Garbancita
» http://garbancita.blogspot.com
Proyectos de investigación y desarrollo en la cocina de una pamplonica. Se nota que es tierra donde comer es como todos los pecados capitales juntos. // 17 Mar 07



Panetone
» http://www.monmagan.com/panetone
Podcast de música libre realizado por Mon Magan, fanzinero empedernido oriundo de Guadix. // 20 Feb 07



Mariano Luque
» http://www.marianoluque.com.ar/blog
Desde Argentina Mariano presenta su trabajo musical "Aromas del lugar" disponible bajo licencia copyleft para que lo puedas disfrutar sin problemas. // 18 Feb 07



Música Lliure
» http://www.musicalliure.net
MúsicaLliure.Net es un portal que trabaja para la difusión de música libre cantada en català y bajo licencias copyleft. Think global, act local ¿que no? // 14 Feb 07



Zevlagh
» http://www.yoestuvealli.es
Los más diversos y variopintos personajes del extrarradio mordoriano interpretan su propio material, sus clásicos favoritos o quizá las canciones que nunca han podido tragar.
Mejor lo escuchas tu mismo bajándote el material de su web que para eso es copyleft. // 12 Feb 07



Psicodèlic FunkilljazZ
» http://www.funkilljazz.blogspot.com
Grupo de Barcelona con un estilo variable de herència sesentera que intenta mezclar estilos, instrumentos y recursos de todo tipo de música. Cantante masculino i cantante femenina, dos bajístas, guitarra, theremín, chelo, percussión y batería con contribuciones varias en cada concierto.

Pásate por su web donde encontras videos y agenda de conciertos // 10 Feb 07



el puchero del hortelano
» http://www.elpucherodelhortelano.com/
EL puchero del Hortelano nace en 1998 en Granada. Por abreviar diremos que hacen flamenco rock y puedes saborear su trabajo descargándotre sus dos discos en su propia web: "Candela" del 2005 y "Once temas de conversación" del 2002 // 09 Ene 07



dpop.es
» http://www.dpop.es
dpop es una plataforma independiente para la promoción de artistas nacionales a favor de la cultura libre que así lo hacen constar licenciando sus creaciones, vinculadas al género pop, bajo alguna de las modalidades de Creative Commons u otra licencia copyleft. // 05 Ene 07

http://bogotrax.org/convocatoria.html

PixeROgliFO

arqueologia da internet, criar sistema onde as pessoas eligem os lugares de internet por onde já passou no decorrer do desenvolvimento da rede, isso pode ser através de entrevistas.trata do aceso por exemplo de uma criança de 6 anos e uma idosa de 70 anos que sempre viveu no campo.

ICq
Msn
skype
orkut
facebook
chats
porno
etc etc

SINCOPANI

Veo que SINC:

En la matemática, la función sinc (tambien encontrada con el nombre Sa) és la função seno(x)/x, con valor sinc(0) = 1 (por lo tanto una función contínua).Esta funcción és analítica para todos los valores.El nombre sinc viene del latim sinus cardinalis.

De ahy me fue en busca de la "función continua" que: En matemáticas, una función es continua, con las pequeñas variaciones en los objetos que representan a las pequeñas variaciones en las imágenes. En los puntos donde la función no es continua, se dice que la función es discontinua, o que es un punto de discontinuidad.

Al respecto de la Continuidad en un Espacio topológico:
Se dice que una función F: X -> Y entre espacios topológicos es continua si la imagen previa de cualquier abierto de Y es un abierto de X.

Espacios topológicos son estructuras que permiten la formalización de conceptos tales como la convergencia, conectividad y continuidad. Ellos aparecen en prácticamente todas las ramas de las matemáticas modernas y son un concepto unificador central. La rama de las matemáticas que estudia los espacios topológicos se llama topología.

Ahy llego en Topologia, parcero de la nada...bien , me acuerdo de ti e mucho querido Ernesto! Pero ahy tambien en el concepto de topologia llego a muchas posibilidades...

Concepto ampliamente basado en las matemáticas continuo.

En matemáticas, la topología es la zona en la que estudiar los espacios topológicos.

En la ingeniería, el concepto se asocia con la ordenación lógica de los elementos.

En la topografía, la topología se refiere al estudio de las formas externas (reducción) de la tierra, a ser representados por el contorno y los puntos enumerados.

En informática, la topología de la red es el medio por el que se presenta físicamente, es decir, los elementos de red (nodos de la red) están dispuestas.

En el psicoanálisis, es una característica del inconsciente lacaniano.

Bueno para empezar elijo la perspectiva del psicoanálisis de Lacan. Buscando esto encuentro esta clase dada en video en youtube, por un senor que habla de manera re didacta de la geometria euclidiana plana e espacial, con formas rigidas. E despues habla de la Geometria Topologia e de como esta es como la cinta de moebius, que Lacan llama de contrabanda.

Habla de que la cinta como el espacio topologico no tiene lados, es continua e unilateral. Tiene apenas una margen con continuidad plena e que retorna por si mesma a el punto de partida siempre, también habla que nos es posible abordala senão del lado cualquier, pues solo tiene una borda, tambien la orientacion de dirección es instable.

QUASE CINEMA - Alexandre Rangel

- Web quase cinema -

A versão 2 do software Quase-Cinema foi lançada em junho de 2009 e é fruto do trabalho realizado durante a bolsa de estímulo à criação artística, concedida ao projeto pela Funarte - Fundação Nacional de Artes. A versão 2 foi desenvolvida em C++ / openFrameworks e tem código fonte aberto (GPL 2.0).

A necessidade da criação de um programa próprio veio do desejo de ter um ambiente de criação controlado e sintonizado com as minhas tendências expressivas e anseios criativos no campo da interação da música com a imagem em movimento. Este projeto compreendeu a criação de um programa para performance interativa com imagens em movimento, possibilitando a edição em tempo-real de vídeo com recursos de montagem, composição, colorização, criação de ritmo e exploração interativa de espaços tridimensionais. A edição em tempo-real foi a resposta para a minha busca de expressão artística, principalmente pelos seus atributos de dinamismo e imediaticidade da técnica. Durante as performances usando o programa, são levadas a cabo experimentações de textura, ritmo e tempo da imagem em movimento. O nome "Quase-Cinema", foi uma referência ao termo introduzido por Hélio Oiticica para designar "um campo de experiências transgressivas dentro do universo das mídias ou das imagens e sons produzidos tecnicamente". A criação de programas é uma intervenção no próprio suporte da imagem em movimento, sendo uma vertente muito importante da videoarte, com grande potencial a ser explorado. É nesse quadro que se insere o programa Quase-Cinema, propondo novos caminhos e metodologias de criação visual. A via de criação com software próprio permite um certo grau de desvinculação da padronização da industria do software estabelecida. Um programa de computador, como qualquer outro artefato cultural (uma poesia, uma música, uma pintura) é carregado de peculiaridades e pontos de vista próprios da cultura da qual é oriundo, carregando um significado sócio-cultural particular. O programa resultante desse projeto está sendo distribuído livremente. A distribuição livre do software visa a criação de uma rede de troca de informações no âmbito das experiências criativas com arte e tecnologia. Outro objetivo de se distribuir gratuitamente o programa é fomentar o espírito criativo do público de duas formas: primeiramente como VJs usuários do programa Quase-Cinema, e também servindo como exemplo de potencial artístico de se manipular o computador, subvertendo o atual sistema em prol de uma visão criadora, contribuindo assim para a democratização dos meios de produção cultural.

O programa Quase-Cinema presta-se à criação de edições de vídeo em tempo-real, permitindo as seguintes funções: - Reprodução de vídeos com controle de velocidade e direção. - Edição do tipo corte-seco. - Composição de vídeos em até quatro camadas com controles de transparência e método de sobreposição. - Colorização de vídeos com controles específicos para tons claros e escuros. - Controle de loop dos vídeos (marcação de limites de início e fim). - Composição de texto. - Criação de ritmo para sincronização de parâmetros visuais. Compreendo o vídeo em tempo-real como uma mescla entre as formas de criação do vídeo analógico linear com as práticas criativas do vídeo digital não-linear. O vídeo em tempo-real segue uma linha do tempo implacável: uma vez tendo sido tomada uma decisão criativa, ela é imediatamente exibida, simultaneamente aos espectadores. No vídeo não-linear, ao contrário, pode haver voltas, correções e pausas para tomada de decisões. O vídeo em tempo-real não deixa de beber nas fontes criativas e nas possibilidades (consideradas positivas) do vídeo não-linear, tais como o acesso rápido às mídias, liberdade estética e portabilidade do sistema. Considero que os itens da interface do programa Quase-Cinema se encontram posicionados mais adequadamente ao processo de criação de ritmo, já que a maioria dos comandos é acessível com um só clique do mouse. O programa tem sido desenvolvido com o objetivo de ser uma caixa de ferramentas para a manipulação artística do vídeo. Foi dada uma atenção especial aos recursos de composição e colorização de camadas. O sistema permite a utilização de uma grande variedade de modos de composição, baseados em fórmulas matemáticas, expondo uma grande variação nas escalas tonais e nas distinções entre claro e escuro de uma imagem. Os recursos de colorização podem modificar os tons claros e escuros das imagens bases, prestando-se a criar efeitos de simplificação ou exarcebação das cores das imagens. Estamos no raiar de uma nova e (ainda) indefinida era para o cinema e para a imagem em movimento, onde as técnicas de captação e finalização digitais se mesclam com os processos óticos da película. Esse novo tempo traz consigo questões não somente sobre meios de produção e distribuição das peças audiovisuais, mas também sobre a linguagem, a forma e o conteúdo da imagem em movimento. A finalização do programa Quase-Cinema não determina o fim desse projeto, pelo contrário, é a fundação para uma plataforma de experimentação e reflexão sobre a linguagem do audiovisual.

O programa já está disponível. Para fazer o download só é necessário o cadastro de no site www.quasecinema.org

O projeto completo de graduação em Artes Plásticas está disponível na área de downloads.

Este tem que ser visto!

http://producten.hema.nl/

La interacción en el arte tecnológico , Octavio Lasane

La interacción en el arte tecnológico
Octavio Lasane

Siggraph, Imagina y Art Futura son los tres encuentros más importantes en el mundo de nuevas tecnologías, algunas de las cuales son aplicadas al arte. La primera se celebra en Estados Unidos, la segunda en Montecarlo y la tercera en España. Mención especial merece Ars Electronica de Austria que es un certamen competitivo exclusivo de arte.

Además de los empresarios de las telecomunicaciones para los cuales estos encuentros son meras plataformas de lanzamiento de nuevos productos de la industria audiovisual, asisten a ellas año con año por lo menos un par de cientos de personas; entre artistas, programadores, diseñadores, escultores, músicos, comunicadores, artistas digitales, cibernautas y aficionados. Conocen lo último en videojuegos, en software, leen las novedades literarias de la ciencia-ficción, organizan fiestas multimedia, practican con la realidad virtual, toman bebidas inteligentes, se comunican por Internet y con tragos de vitaminas y aminoácidos estimulan su memoria y su imaginación.

Muchos de ellos son simpatizantes de un movimiento que combina la fascinación tecnología con el rechazo a la forma tradicional de aplicarla. Otros asisten para vivir la experiencia y otros sólo para conocer lo más adelantado en tecnología y estar a la moda. Todos estos “locos digitales”, van con la esperanza de ver lo último en ordenadores, cascos, guantes, pantallas, proyectores, cámaras, tarjetas, conectores, etcétera; pero también imágenes, hipertexto, multimedia, tele-información, CD-ROOM, realidad virtual, televisión de alta definición, tele-presencia, entre otras cosas en voga tecnológica, además de su aplicación (o posible aplicación) en el campo de la estética, el diseño, o el marketing y los negocios.

Arte y tecnología

La cuestión parece simple: sensores artificiales e inteligentes de considerable precisión interactúan con los visitantes, ahora si que no desde el cómodo sillón, sino desde una visión global donde nosotros mismos somos el arte y nuestra imaginación los limites del mismo.
La tecnología como una extensión de la capacidad creativa y de percepción del actuante que ya no espectador.

Imágenes fijas y en movimiento, sonidos construidos o sintetizados, textos escritos y hablados, imágenes tridimensionales, información fluida, experiencias vividas e intensas, conexión con otras mentes, sensibilidades y pensamientos… Como lo oyen. ¿La fase superior de la obra abierta expuesta por Humberto Eco? Quizá. Aunque no sólo abierta, sino incompleta, ya que el observador la completa a través de su propia participación. Al suceder esto, la figura del artista desaparece al diluirse detrás de la del participante que llena el espacio vacío con su propia imaginación. En ocasiones, los autores de tal o cual programa, objeto, espacio, dimensión, interfase, arquitectura, entorno sensorial, ambiente, paradigma de visualización, escenario, instrumento de simulación o como se le llame, dotan al ordenador de un numero finito de estímulos o posibles respuestas -para “determinada experiencia”- los cuales se van duplicando conforme el actuante avanza. Esto es, las obras ven, escuchan y sienten al público y se comportan de acuerdo al mensaje programado en ellas. ¿Queremos como espectadores convertirnos en sujetos activos?

En la actualidad, las ideas de arte abierto, variación de la sintaxis e interacción, entran en clara relación con los nuevos conceptos aportados por la teoría del caos y las propuestas epistemológicas de la endofisica, aunque en la base permanece el sistema de considerar al arte como algo lúdico, libre y creativo. El precedente más cercano –el más lejano quizá Dada- de los movimientos postmodernos como Fluxus o los situacionistas, cuya conceptualización se fincó en estrategias creativas interdisciplinarias con énfasis en la reacción, presencia y acción del publico.
¿Cómo serán los museos del futuro, acaso enormes lugares repletos de máquinas a semejanza de un laboratorio o una fábrica? ¿No estamos siendo demasiado seducidos por la idea del cuerpo como un todo perceptivo? ¿No estamos limitando la acción de la imaginación a un número N de posibles significados?

En las instalaciones tecnológicas, la tele presencia, el video y cine interactivo, la escultura sonora, la robótica, el CD-ROOM y la realidad virtual, la obra no se desarrolla delante de los ojos del espectador, sino por el contrario, es la obra la que aguarda al visitante y actúa según sea la actitud de éste -imaginemos un sensor activado por adrenalina-, para entonces reaccionar de una forma u otra. La obra frente a nosotros como un largo pasillo con diferentes puertas, donde puedo detenerme, sentir un presentimiento, volver atrás; el ordenador tomando decisiones propias, otro pasillo, al final a través de una ventana Van Gog me saluda mientras fuma de su pipa… La línea divisoria entre lo real y lo virtual es muy delgada, entre el aparato cognitivo y la máquina, entre el lenguaje y el pensamiento. Percepción y creación, ciencia y arte en ese punto donde los extremos se vuelven a encontrar bajo el denominador común de la curiosidad, la experimentación y la critica a los esquemas establecidos.

El videoarte fue el primero quizá de los artes virtuales y/o tecnológicos en entrar a los museos por la puerta grande, al grado que hoy los nuevos recintos dedicados a las artes han tenido que instalar video proyectores, hacerse de ordenadores, entre otros devices, dedicados a la exposición del arte tecnológico.

Esto es, que quizá habrá que tener dos museos en lugar de uno. Dado que el museo del futuro será tridimensional, tendrá múltiples salas de navegación generadas por ordenadores y estará constituido por una constelación inmaterial de habitaciones y objetos interactivos expuestos. Será un espacio expositivo ilimitado e interactivo, donde se muestren todas las modalidades artísticas dentro del entorno telemático del futuro.

¿Cuándo podremos nosotros interactuar con un Tamayo, un Felgerez o participar en el juego de pelota de una pieza virtual?

Cuando Teresa del Conde (directora del MAM hoy en día) afirma sin cierta sorna que necesitamos ya otro Museo de Arte Moderno en México, lo dice de verdad, ya que el existente además de estar saturado y de no contar con la infraestructura necesaria, ya no responde a las necesidades y exigencias del arte de hoy en día…

Aunque como van las cosas para cuando lleguemos, quizás hagan falta dos.

Octavio Lasane, “Visión Múltiple” Núm. 6, Febrero de l995.